Le concours de guitaristes et de bassistes EART rassemble de nombreux musiciens talentueux. Derrière cette extravagance musicale se cache un groupe de membres du comité d'organisation et du jury, passionnés de musique et expérimentés, qui veillent à l'équité et au professionnalisme du concours. Faisons maintenant connaissance avec ces faiseurs de rêves musicaux et découvrons qui ils sont et quel est leur parcours professionnel. Il s'agit respectivement de :
Comité d'organisation :
- Président : WeiGuo Zhao （ Fondateur et PDG de EART Guitars ）
Zhao Weiguo est le fondateur et président d'EART Guitars, une société globale créée il y a 20 ans et spécialisée dans la recherche, la conception, la production, la vente et la formation liées aux instruments de musique, en particulier aux guitares électriques. Sous sa direction, EART Guitars est devenue un nom important dans l'industrie, connu pour ses produits innovants et son savoir-faire de haute qualité.
EART Guitars a organisé avec succès 14 éditions du « Concours national de guitare électrique EART Cup » et 13 éditions du « Forum du sommet industrie-université-recherche-application ». Zhao Weiguo est également président de l'Association de recherche sur la technologie de la guitare électrique de l'Association chinoise des instruments de musique.
Zhao a joué un rôle déterminant dans la promotion de l'intégration de la culture et de l'éducation à la guitare, en collaborant avec des institutions renommées telles que le Conservatoire de musique du Sichuan et le Conservatoire de musique de Tianjin. Il a également créé l'Académie d'art EART et développé plus de 500 « salles de classe de guitare EART » à travers la Chine. Ses efforts ont contribué de manière significative à l'avancement de l'enseignement de la guitare et de l'industrie musicale au sens large en Chine.
Récemment, Zhao s'est concentré sur l'expansion de la présence d'EART Guitars sur les marchés mondiaux, avec pour objectif d'introduire la marque dans plus de 150 pays dans les années à venir. Sa vision et son dévouement ont consolidé la position d'EART Guitars en tant que leader de l'industrie musicale nationale et internationale.
- Vice-président : Leonardo Javier Abbiatici (EART Latin America, Producteur de musique)
Leonardo Javier Abbiatici est PDG d'EART Amérique latine. Depuis qu'il a rejoint l'équipe EART, il a contribué avec succès à l'expansion et au développement mondial d'EART Guitars. Sa vaste expérience en tant que développeur de marques OEM pour différents détaillants à travers le monde (Carrefour, Makro, Groupe Casino, Walmart, Cencosud et autres) et sa spécialisation en marketing numérique ont été une contribution inestimable à la croissance de la marque. Entre 2016 et 2021, il a été PDG des licences de marques ENERGIZER et EVEREADY pour toute l'Amérique du Sud.
En outre, il travaille comme producteur de musique pour le label 404.step, collaborant avec des artistes de renommée internationale.
Expérience de performance :
Vaste expérience de performance en Amérique du Sud en tant que guitariste et chanteur de :
- Fridda Rock
- Le rocher El Mendigo
Comité de jugement :
- Conseiller honoraire : Neil Portnow ( ancien président/directeur général de la Recording Academy/GRAMMY )
Neil Portnow a été président-directeur général de la Recording Academy (NARAS), communément appelée Grammy Awards, de 2002 à 2019. Son mandat de 17 ans a fait de lui l'un des présidents les plus anciens de l'histoire des Grammy Awards.
Sous sa direction, les Grammy Awards ont connu des réformes et une expansion importantes. Portnow a supervisé l'introduction de nouvelles catégories de récompenses, l'élargissement des récompenses à un plus large éventail de genres musicaux et la construction du Grammy Museum. Il a également joué un rôle essentiel dans la promotion d'initiatives éducatives et caritatives clés telles que « Grammy in the Schools » et « Musicares ».
Né à New York, Portnow est diplômé de l'Université de Californie du Sud. Avant de rejoindre la Recording Academy, il a travaillé dans l'industrie musicale en tant que producteur de disques et éditeur de musique, collaborant avec de nombreux artistes de renom dans les domaines de la pop, du rock, de la musique classique et du jazz. En plus de son rôle aux Grammy Awards, il a également été président de la Grammy Foundation, se concentrant sur le soutien à l'éducation musicale et la protection des droits des musiciens.
À la tête des Grammy Awards, Portnow a été largement reconnu comme une figure clé de l’industrie musicale, contribuant de manière significative à la promotion et à la préservation de la musique. Son leadership a été marqué par un engagement en faveur de l’inclusion, de la diversité et de l’amélioration de la transparence et de l’équité dans l’industrie musicale mondiale.
- Président du jury : Liunian Bian (compositeur et interprète national chinois de première classe)
Bian Liunian est une figure de renom de l'industrie musicale chinoise, connue pour ses contributions en tant que compositeur, musicien et directeur musical. Il est actuellement directeur musical du China Oriental Performing Arts Group, où il a joué un rôle essentiel dans le mélange de musique traditionnelle chinoise et d'éléments électroniques modernes. Cette approche innovante a contribué à repousser les limites de la « nouvelle musique folklorique chinoise » et à introduire les sons traditionnels chinois dans la scène musicale contemporaine.
Bian Liunian possède une vaste œuvre, ayant composé et produit plus de 3 000 morceaux de musique en 2011. Ses œuvres sont connues pour intégrer des styles musicaux traditionnels et modernes, ce qui lui a valu une reconnaissance significative en Chine et à l'étranger. De plus, il a occupé divers rôles importants dans des organisations nationales et culturelles, consolidant encore davantage son influence dans le secteur.
Ses contributions ont été reconnues par divers prix et distinctions, et il reste une figure éminente dans la promotion et le développement de la musique chinoise moderne.
- Doyen de l'École de musique de l'Académie de la culture et des arts du Sichuan
- Concepteur musical en chef de la cérémonie de clôture des Jeux olympiques de Pékin
- Compositeur et interprète national de premier ordre
- Vice-président de l'Association chinoise des ingénieurs du son
- Membre de la Société MIDI de Chine
- Membre de la China Light Music Society
- Membre de l'Association des musiciens chinois
- Directeur musical des Jeux Olympiques de la Jeunesse de Nanjing
- Directeur musical de la troupe de chants et de danses orientales
- Artiste signé EART
- Vice-président : Mike Clink (producteur de disques GRAMMY américain)
Mike Clink est un producteur de disques américain. Il a commencé sa carrière comme ingénieur du son aux studios Record Plant , où il a enregistré des groupes tels que Whitesnake , Triumph , Guns N' Roses , Mötley Crüe , Megadeth , UFO (dont Strangers in the Night ), Jefferson Starship , the Babys , Heart , Eddie Money et bien d'autres.
Clink a commencé à produire en 1986. « Après une série de tentatives infructueuses », a noté Steve Kurutz d' AllMusic , « un jeune groupe nommé Guns N' Roses a demandé à Clink de produire leur premier album, Appetite for Destruction . » « Nous aurions pu rendre le tout lisse et poli avec (le producteur original) Spencer Proffer », a noté Axl Rose , « [mais] c'était trop radiophonique (c'est-à-dire, adapté à la radio). C'est pourquoi nous avons choisi Mike Clink. »
En 1988, Clink a commencé à travailler sur ...And Justice for All de Metallica mais a été remplacé par Flemming Rasmussen , qui avait dirigé les deux albums précédents du groupe.
En 1989, Clink produit le premier album éponyme des Sea Hags , acclamé par la critique, enregistré au Rumbo Recorders de Captain and Tennille. Ce sera le seul album du groupe. L'année suivante, Clink coproduit le succès de Rust in Peace du groupe de thrash metal américain Megadeth . Il quitte le projet peu avant de le terminer afin de travailler avec Guns N' Roses.
En 1996, Clink s'éloigne du genre métal pour produire un album pour le groupe pop punk Size 14 , sorti sur Volcano Entertainment , qui fait partie de BMG.
En 2001, il produit l'album Glamorous Youth pour le groupe de rock de Houston Pure Rubbish , signé sur le label d' Ozzy Osbourne , Divine Recordings.
Entrepreneur, Clink intervient fréquemment lors de panels axés sur les droits numériques, les nouvelles technologies des médias et la protection des droits d’auteur.
- Vice-président : Thomas R. Kolb (professeur au MI College, États-Unis)
Tom Kolb a été guitariste/chanteur professionnel toute sa vie d'adulte. Vétéran de plus de 7 000 concerts et séances d'enregistrement dans le monde entier, il a participé à presque toutes les situations musicales imaginables. De la scène de concert (avec Edgar Winter, Mark Lindsay, Jan et Dean, Mitch Ryder, Babyface, Mark McGrath et Andrea Bocelli, et le propre groupe de Tom, The Gurus), à la télévision (Bones, Modern Family et Glee), en passant par des jam sessions privées intimes avec une grande variété d'artistes (Tom Jones, Pete Seeger, Joe Walsh, Ed Sheeran, Justin Bieber et même Steven Spielberg !), Tom a connu une carrière d'interprète diversifiée, c'est le moins qu'on puisse dire !
Tom Kolb poursuit également une carrière fructueuse en tant que professeur, auteur et compositeur. Professeur au célèbre Musicians Institute (Hollywood, CA) depuis 1989, il est également l'auteur de plusieurs livres d'enseignement de la guitare populaires (Music Theory for Guitarists ; Connecting Pentatonic Patterns ; Soloing Strategies ; Modes for the Lead Guitarist ; Amazing Phrasing ; 101 Chord Progressions from Folk to Funk), de centaines d'articles de magazines (Guitar Player, Guitar World, Guitar One, Premier Guitar, Guitar Edge) et a composé de la musique pour des publicités (Herbalife et Ameriquest), la télévision (Bones) et le cinéma (Stigmatza). Tom est également l'artiste vedette d'un large éventail de vidéos d'enseignement de la guitare, disponibles à la fois sous forme de DVD et téléchargeables sur atdguitarinstructor.com. Autoproclamé « guitariste de blues/rock progressif » dans l'âme, Tom Kolb est également versé dans les styles de guitare funk, country, fusion et jazz traditionnel.
- Juges :
Lin Wu (jeune guitariste, ambassadeur de la marque EART, professeur de guitare à l'université de musique de Weifang)
- Finaliste du concours de guitare électrique Guitar China EART Cup dans la catégorie Groupe national original
- Rédacteur des questions d'examen du Centre des talents du ministère de la Culture et du Tourisme de Chine
- Juge pour les concours nationaux de guitare de la coupe EART
- Artiste collaborateur avec NUX Effects
- Professeur de guitare électrique en ligne pour Guitar China
- Approbateur de la marque EART
Alan Iarussi (guitariste de renommée internationale, éducateur, créateur de contenu)
Alan Iarussi est un guitariste et professeur argentin. Il a commencé à jouer de la guitare à 13 ans, inspiré par Guns and Roses et Stevie Ray Vaughan, et a passé les années suivantes à apprendre la guitare et à jouer dans des groupes de rock et de blues locaux.
De 2009 à 2014, il a suivi une formation en éducation musicale spécialisée en guitare jazz, développant un amour pour l'harmonie jazz. Aujourd'hui, son style est un mélange de plusieurs styles, principalement du rock, du blues et du jazz. Alan publie des vidéos sur les principales plateformes en ligne depuis 2014 et il a réussi à se faire un grand nombre d'abonnés sur Instagram, Facebook, Youtube et Tiktok, en donnant des cours, en partageant sa musique et en réalisant des démonstrations de produits pour certaines des meilleures entreprises de l'industrie musicale, telles que PRS, Kiesel Guitars, Guild Guitars, Strandberg Guitars, EART Guitars, Neural DSP, Two Notes, Neunaber Audio, Walrus, Earthquaker Devices, Lunastone, GFI Systems, DSM Humboldt, Source Audio et Chase Bliss Audio, entre autres. Aujourd'hui, il passe ses journées à faire des concerts, à enseigner la guitare et à écrire de la musique.
Ci-dessus, nous vous présentons les membres du comité d'organisation et du jury de ce concours. Bien entendu, en plus des juges réputés et reconnus mentionnés ci-dessus, nous avons également invité de nombreux représentants de musiciens exceptionnels à rejoindre le jury de cet événement. Ils possèdent une vaste expérience musicale et des qualités professionnelles exceptionnelles. Avec une attitude rigoureuse et un jugement équitable, ils fourniront des avis et des suggestions inestimables à chaque concurrent. Nous avons toujours fermement cru que le professionnalisme et l'équité de ce concours étaient incontestables.
Ici, vous aurez l'occasion de rivaliser avec les meilleurs talents musicaux, en mettant en valeur vos compétences remarquables et vos créations uniques. EART continuera à vous servir de témoin tout au long de votre parcours musical, vous accompagnant dans votre navigation sur les vagues de l'océan de la musique, et ensemble nous écrirons un chapitre glorieux appartenant à la musique. Nous attendons avec impatience votre performance exceptionnelle dans cette compétition !